26 9 (s) - (s) MUSIQUE (s) DU (s) MONDE (s) - (s) A (s)

Sowal signifie "question" en persan, et diabi, "réponse" en bambara. Ce projet ambitieux est né il y a deux ans à la suite d'une réflexion sur les réfugiés et leur contribution malgré le regard souvent peu amène que nous leur portons. Sowal Diabi réunit sur une même scène des artistes ayant tous connu l'exil, physique ou culturel : la chanteuse malienne Mamani Keita, son homologue iranienne Aïda Nosrat, sa compatriote la joueuse du luth târ Sogol Mirzaei, le tabla afghan Siar Hashimi, le chanteur et virtuose kurde Rusan Filiztek et le groupe d'éthiojazz français, Arat Kilo. De ce rapprochement entre traditions et pratiques musicales découlent les 13 pièces composant une chatoyante tapisserie sonore où la diversité des timbres, des tempéraments de chants, les écarts de modes n'ont pu empêcher cette étrange diaspora disparate de s'effleurer, de se séduire et pour finir, de se mélanger dans un rapport quasi amoureux.

La rencontre avec la musique éthiopienne serait un long récit pour les musiciens bretons du Badume's Band. Dès 2007, le groupe est révélé par la légendaire voix d'Ethiopie, Mahmoud Ahmed. La tournée Ethiopiques les mènera sur les scènes mondiales les plus prestigieuses jusqu'en 2015 et encore aujourd'hui pour les rares apparitions de Mahmoud Ahmed qui a 80 ans et aime toujours se produire sur scène. Dans ce même temps, c'est la rencontre à Addis Abeba avec la jeune chanteuse azmari Selamnesh Zemene. Celle qui fait chanter et danser le tout Addis enregistre un premier album avec Badume's Band en 2011 (Ale gena) et suivront 8 années de concerts. Propulsée sur le devant de la scène internationale, Selamnesh est considérée aujourd'hui comme l'une des grandes voix féminines d'Ethiopie par ses capacités vocales, sa personnalité artistique et son formidable charisme scénique.

Depuis la sortie en 1991 du titre Un ano de amor pour le film Talons aiguilles de Pedro Almodovar, chanté en français dans les années 60 par Dalida sous le titre C'est irréparable, Luz Casal entretient avec Dalida une relation particulière qui dure depuis plus de 25 ans maintenant. Il était donc tout naturel que l'une des plus grandes voix d'Espagne rende hommage à l'immense artiste que fut Dalida, mais aussi à la femme. Un hommage sincère et personnel cautionné par Orlando lui-même, porté par l'envie de faire découvrir ou redécouvrir de grandes chansons choisies avec minutie, fruit d'un long travail de recherche dans le répertoire très fourni de Dalida. Luz Casal a retenu les 11 titres qui la touchaient au plus profond, et qu'elle a fait siens en leur donnant une nouvelle dimension émotionnelle.

Après six ans de silence, la célèbre comédienne et réalisatrice française revient à la chanson. C'est le succès de Rio Paris en 2014, album partagé avec Natalie Dessay et Helena Noguerra, qui a redonné à l'artiste le feu sacré, le désir d'enregistrer à nouveau. Dans cet enregistrement aux couleurs intensément latines, les titres sont chantés en espagnol, en hébreu, arabe et français. Agnès Jaoui s'entoure de sa famille de musiciens avec lesquels elle travaille depuis des années, qu'ils soient argentins, cubains, espagnols ou français.

Coeur de Bretagne vous invite au voyage, entre Terre et Mer, dans un univers attachant et poétique, toujours tourné vers l'horizon. Laissez-vous guider au gré des paysages, et prenez le large à la découverte de l'âme de la Bretagne !

Les Cowboys sont de retour en force avec un neuvième album de chansons originales : un disque à la fois nostalgique, toujours poétique et un brin politique. Le groupe reprend là où il excelle : portraits de personnages, portraits de société, portraits d'une époque. la mélancolie des tristes ballades se côtoient critique sociale, désenchantement nostalgique et humour décapant. Les mélodies, elles, sont toujours aussi irrésistibles.

60 ans après la parution de son premier enregistrement, le poète, conteur, compositeur et chanteur Gilles Vigneault nous propose un nouvel opus ayant pour thèmes la langue, l'amour et l'environnement dans un décor sonore qui nous amène ailleurs.

Issue de l'Anthologie des musiques de danse du monde, cette sélection est réalisée par les meilleurs spécialistes de la musique antillaise. Elle recueille les titres les plus dansants du patrimoine martiniquais et guadeloupéen des années 1950. Remarquablement bien pensée, elle magnifie la relation des danseurs à la musique